油画《开国大典》描绘了1949年10月1日在广场举办的中华公民共和国建立的隆重庆典，主席在城楼上向全世界宣告“中华公民共和国中心公民政府今日建立了”庄重的前史时间，中心公民政府主席，副主席朱德、、宋庆龄、总理周恩来等11位领导人入画，还有广场上的受阅方阵和欢天喜地的公民大众组成的火热而庞大的局面。
董希文（1914年—1973年），中心美术学院教授。出生于浙江绍兴，闻名油画家、美术教育家。他是遭到毛主席赞誉的油画咱们，他的著作是国家文物局规则“著作一概不得出境”的画家之一。
董希文从小就痴迷绘画，先后就读于杭州芝江大学、姑苏美专、上海美专、杭州国立艺专以及越南河内巴黎美专分校等艺术院校。师从艺术大师林风眠、颜文良、刘海粟、常书鸿等长辈，学习中西方绘画艺术。1938年抗日战争迸发，董希文随杭州艺专迁徙于贵州、云南。1939年去法国留学。他主动到劳累民众中体验生活，曾用三年时间描摹了很多敦煌岩画。多方面的艺术堆集使他能够把我国传统绘画技法融入油画发明中，董希文先生在发明实践中测验走出新我国油画的民族化之路。他的发明多体现我国革命，社会变革，新我国的社会主义建设。首要著作有《百万雄师下江南》《抗美援朝》《赤军不怕远征难》《春到西藏》等等，最为闻名又众所周知的著作便是《开国大典》，这件著作在发明完结后曾被印制成“年画”，销量一度逾越一百万张。
1951年头，中宣部、文化部准备我国建立30周年庆祝活动，其中之一便是举办党庆画展。我国革命博物馆敏捷安排我国几十位闻名画家进行发明，短短几个月，便发明出近百件革命前史体裁的绘画著作，而描绘中华公民共和国建立的重要前史时间——开国大典盛况的著作却没有。1952年，我国革命博物馆托付中心美术学院，安排完结一幅 “开国大典”的严重出题发明。37岁的青年画家，时任中心美院教师的闻名教授董希文承当了这项光荣任务。
《开国大典》凝结了深重爱国情感的油画巨制是怎样被发明出来的呢？这件鼓动了很多我国人的经典之作，诞生在西总布胡同的一个一般而粗陋的房间里。这间借用来的“画室”不大，并且细长，董希文先生将画幅靠在南侧的墙上，获得安稳的北向光线。董希文常在画室的椅子上过夜，作画时，他一瞬间爬上房顶，一瞬间躺在地上。因为房间太小，画幅上接房顶，下贴地板，不能退远调查著作全貌，这样发明的难度，亦是检测画家的绘画水平与发明功底。画室的墙角下铺满了调色盘，体现天空的蓝色和画柱子的赤色就各有十几个调色盘。画室的角落里还有很多画天空、廊柱等运用的排笔和刷子等等。发明条件如此粗陋，但一点点不影响董希文先生充满热情的发明，这幅体现新我国诞生的前史考察《开国大典》只是用了不到三个月的时间就发明完结了。
因为其时的设备粗陋，开国大典的视频和图片材料留存非常有限，董希文先生在研讨著作的构图时发现材猜中的国家领导人和新我国的公民大众不在一个场景中，这与他的发明设想相悖，所以他决议打破空间透视的约束，采用了一种体现派和现实派相结合的方法，艺术处理很斗胆。毛主席侧身站立在画面中心，其他的领导人都站在左面大约三分之一的画面上，构成左实右虚相差悬殊的布局。城楼中心的一根大红柱子被移除了，毛主席前面的空间大大放宽了，尽管有悖实践的修建构架，但这样的构图处理，都是为了显出广场的明亮开阔，大众局面的雄壮雄伟。梁思成先生曾说：“《开国大典》画面右方有一个柱子没有画上去，这在修建学上是一个大过错，但在绘画艺术上却是一个大成功”。通过艺术处理的画面结构透视感极强，就连被风吹拂的灯笼穗，也引导着观者的视野，看向坐落中心方位的毛主席。从画面最右侧的正阳门到国旗，再到画面居中的麦克风，最终到偏左站立的毛主席，直通南北的视野建构出一个展望式图景，与东西贯穿的长安街一起建构了全新的广场的视觉空间。董希文先生为合作这一视觉效果而将正阳门改为正南之后，画面中所构成的虚拟的观者视野，就与陈旧北京城的中轴线相一致。
《开国大典》在颜色的运用上，着重颜色的单纯和比照以及物体的固有色，削弱了随光线、环境而异的油画用色法，糅进了我国画的写意重彩绘画技法和敦煌岩画用色的特征。画面上红柱子、红宫灯、紫红地毯和广场上的红旗，与蓝天白云构成明显的颜色比照，画面火热而明快。 画家为增强地毯的质感，在颜猜中掺上锯木的木屑和沙子，增强了地毯的质感。金黄色的菊花点明晰天高气爽的十月，汉白玉栏杆没有画得很白，偏黄的颜色隐喻了前史的沧桑……远处升起的五星红旗，标志着中华民族数千年封建制度的完毕，华夏陈旧民族的重生。从颜色的细节到全体火热欢娱颜色，高雅调和，一派大国气量。
艺术界友人回想董希文先生的发明，说他把油画色当国画色用，笔笔带峰，笔锋用起来如同画敦煌的飞天飘带，勾勒、平刷，潇潇洒洒，豪放生动。
董希文先生用毛笔进行油画发明，画面的颜色与造型通过深度考虑，做到“心中有数”、“一气呵成”；我国毛笔制作完结的油画必定留有笔痕，从而使油彩发生我国书法之美，不同形状的笔痕之间犬牙交错，发生独具我国画特征用笔之美。
《开国大典》既具有油画写实造型的体现力，又兼蓄我国写意重彩技法和敦煌岩画用色特征，学习我国画设色敷彩使油画画面单纯一致、嘹亮、装修感强。只要心中对新我国爱得火热，爱得真诚，爱得深重的艺术家，才能为咱们发明性的再现广场上开国大典那热情汹涌的一刻，让后人也能感同身受的感遭到那庄重崇高的局面。当毛主席在怀仁堂第一次看到《开国大典》时，称誉著作：“是大国，是我国。”
《开国大典》在油画艺术上的首要成果，是发明了公民大众脍炙人口的我国油画新风貌。它是体现严重革命前史体裁的著作，有共同的民族形式，是讴歌新我国建立的世纪创造，无论是发明体裁，体现技法，仍是体现社会主义精神风貌方面都对新我国的油画发明发生了深远的影响。著作共同的艺术表达是对民族文化艺术的传承与立异，为新我国油画发明走出一条民族化的路途，为新我国严重美术体裁发明拓荒了路途，树立了模范。
1953年9月27日《公民日报》在头版头条刊登油画《开国大典》，著作进入全国中小学教材。
《开国大典》运用写实方法记录了1949年10月1日在北京广场举办“中华公民共和国中心公民政府建立的盛典”，成功地体现了“我国公民从此站起来了”这一庄重的前史时间。著作逾越了文字语言对中华民族赤色突围的前史记录，更是以画语完结了多元视角的视觉再现，叙述赤色突围里的“新我国”故事。作为赤色经典的前史画，是对一个政党、国家与民族，行走至一个严重前史时间的团体突围。它用前史唯物主义的观念，去体现事物的实质，既尊重前史的实在性，又处理好前史实在与艺术实在的联系，最终被广大公民所认可和喜欢。
[3]侯一民《忆董希文》，原载于《泡沫集》，辽宁美术出版社，2006年版
王静，现任人大附中昌平校园党支部书记、副校长、工会主席。多年任教高中美术学科，曾参加全国教育科学规划课题，获全国论文一等奖。曾被评为海淀区青年岗位能手、海淀区优异教师、海淀区教育系统优异团干部，屡次获评校园优异员，优异“四有教师”。2019年被评为海淀区教育系统“三八红旗手”。身兼多职做好教育教育、党建、群团、工会等作业，执行“双减”，提质增效，发挥自己的美育学科优势在教育实践、课后服务、社会实践活动中深化“课程思政”。作为党的干部、公民的公仆，紧记初心任务“立德树人，为党育人，为国育才”。